Om konstnärerna
Här kan du läsa mer om de konstnärer som medverkar under Revolve 2026.

Foto: Julia Spada
Om Iris Smeds
Iris Smeds (född 1984) bor och arbetar i Stockholm. Hennes arbete kretsar kring individens säljbarhet och dess ökande brist på tillhörighet. Konsten strävar efter att undersöka vår existens och vårt samhälle ur ett poetiskt och performativt perspektiv. Smeds har en bakgrund inom teater och hennes projekt suddar ofta ut gränserna mellan installation, performance och rörlig bild, med ett teatraliskt och surrealistiskt bildspråk. År 2019 fick Smeds Maria Bonnier Dahlin-stipendiet. Hon har uppträtt och ställt ut på Moderna Museet, Malmö Konstmuseum, Mint, Luleåbiennalen, Tensta konsthall. Hon är representerad i på flera institutioner samt i Maria Bonnier Dahlin samling och driver enmanspunkbandet Vaska Fimpen.

Foto: Märta Thisner
Om Amanda Apertrea
Amanda Apetrea (född 1981 i Uppsala) är en koreograf och performer verksam i Stockholm. Hon arbetar inom samtida dans och performance och har ett queerfeministiskt perspektiv i sitt arbete, med fokus på kroppen, sexualitet och könsuttryck. Genom att kombinera koreografiska metoder med politiska teorier skapar hon verk som utmanar dominerande maktstrukturer.
Apetrea är utbildad vid Balettakademien i Stockholm och har en masterexamen i koreografi från Stockholms konstnärliga högskola. Hon har skapat och turnerat sina verk nationellt och internationellt i samarbeten med bland andra Halla Ólafsdóttir, Lisen Rosell och Cornelius. Verk i urval är Stolthet och fördom, Sälkvinnorna och Primary Partner. Hon samarbetar återkommande med MDT och Turteatern i Stockholm och är en del av de koreografiska kollektiven ÖFA och Samlingen.

Foto: Amanda Apetrea
Om Benjamin Quigley
Benjamin Quigley (född 1975) är musiker, kompositör, regissör och performer verksam inom musik, performance och teater. I sitt konstnärskap rör han sig mellan ljud, kropp och sceniska situationer, ofta i långvariga och undersökande format. Som performer har han arbetat med Marina Abramovic, Poste Restante, Reich/Szyber och många fler.
Under de senaste åren har Quigley haft ett nära samarbete med konstnären Markus Öhrn och komponerat samt framfört musik till verk som Korpelarörelsen, Dödsmässa (Bonniers konsthall) och 5 x Norén (Dramaten). I mötet med koreografi och performance ägnar han sig ofta åt repetition, uthållighet och publikens perceptuella erfarenhet.
Han är även aktuell med bandet BOOM!

Om Roxy Farhat
Roxy Farhat (född 1984) är konstnär och klimataktivist baserad i Stockholm. I sin konstnärliga praktik har hon huvudsakligen arbetat med frågor som kapitalismens makt över de offentliga och privata utrymmen, samhälleliga fördomar och konstens roll som politisk kraft, ofta med en humoristisk twist. Sedan 2023 är hon aktiv i klimatrörelsen Återställ Våtmarker, vilket har fått henne att ifrågasätta vilken roll konsten spelar i en tid då grunden för mänskligt liv hotas av klimatkrisen. Det här ifrågasättandet har fått henne att lämna sin tidigare konstpraktik bakom sig, med syfte att förstå hur konst som på riktigt försöker svara mot klimat- och demokratikollapsen kan se ut och verka.

Om Ailin Mirlashari
Ailin Mirlashari (född 1992) är konstnär verksam i skärningspunkten mellan kollektivt minne, plats och gemenskap. Hennes praktik tar ofta sin början i lyssnandet, till människor, miljöer och fragment av berättelser, och rör sig genom intuition snarare än fasta, förutbestämda resultat. Genom film, ljud, text, performance och installation undersöker hon hur vi kan förstå samtiden: hur vi relaterar till varandra, hur minnen formas och omformas, och hur bilder kan skapa rum för omsorg och reflektion.

Om Netti Nüganen
Netti Nüganen (född 1995) är performancekonstnär och musiker. Hennes arbete berör mörk ekologi genom ljudrika, narrativa tillvägagångssätt. Genom att behandla allt välkänt med noggrann dekonstruktion ifrågasätter Nüganen vilka former av berättande som behövs och vad som står på spel. Hon går i dialog med sin omgivande miljö genom att ofta arbeta med stora mängder naturmaterial som lerpulver, nyklippt gräs och is. Att bygga berättelser samtidigt som hon dekonstruerar dem är hennes metod för att öppna upp utrymme för nya dramatiker.

Om Gergő D. Farkas
gergő d. Farkas (född 1996) är en samling celler med passion för koreografi, dans, romantik och bus. Vilse i Wien, Budapest, Stockholm, eller någonstans däremellan, drömmer de om att tillhöra sensuella rum där inte bara människor är inbjudna att dansa.